周心驰直通车垃圾,黄秋生评价周星驰原话
应该是碍于面子给了别人一个台阶下。而且一般像这种公众场合很难去揣测人家心里面的真实意图，仅仅从表面来看就认为星爷对表演很满意这显然是过于主观的臆想了。
周心驰直通车垃圾，黄秋生评价周星驰原话？
他是这么评价周星驰的，
“你只见到这么多人说他不好时，却看到他有出来说别人一句么？”
微博之夜周星驰对那几个小鲜肉的表演很满意？
谢邀。
应该是碍于面子给了别人一个台阶下。而且一般像这种公众场合很难去揣测人家心里面的真实意图，仅仅从表面来看就认为星爷对表演很满意这显然是过于主观的臆想了。
大家都是在江湖上混饭吃的，谁还不会说几句客套话，毕竟面子上过得去就行了，那么较真儿干嘛？心里都有数，可能小鲜肉心里有啥别的想法就不得而知了。
不管表演的究竟好不好反正说好话都不得罪人，这是肯定的。除非真的是心直口快、不吐不快的那种性格，显然星爷并不是这种人。那么这个问题首先就做了一个判断，说周星驰很满意的论调显然是有待商榷的。
周星驰的电影大内密探零零发？
星爷的电影大家都看过这应该没有什么太大的疑义，这部电影中塑造了很多极端的角色：好高骛远，傻里傻气的皇帝、见风使舵的丞相、刚愎自用的保龙一族、有真才实学，却不被理解的零零发，这些极端的角色为整部电影增添了曲折性和不少趣味，但放眼现实，这却是个很残忍的故事。
总而言之，无厘头的港式喜剧就是星爷的绝活，谁也改变不了他走向成功与经典的脚步。正是这种无厘头搞笑风格，造就了一代喜剧影帝，反正我是看完星爷的电影感觉非常的爽快的，不知大家觉得如何。因为他所塑造的角色都太过于经典，过了这么多年大家依然记得“9527”“周星星”“尹天仇”等等真的一直都贴近于你我的生活，这是那些评分或者得奖的其它片子所不能企及的。人这一生，不一定活成自己憧憬的样子，但是至少，要活成自己喜欢的样子，哪怕最后声明都没成，起码在星爷的电影世界中可以得到舒欣畅快的欢笑，人这一生追求的达不到，难道还没有一条路可以走吗？就像最后结尾时获奖的那样“人生如戏，偶尔出戏”是否可以诠释，这就是我比较喜欢看老电影，尤其是周星驰的电影的根源。
说完这些大家对我所说的《大内密探零零发》是不是有种再次想看的意思？
周星驰真的江郎才尽了吗？
热热闹闹上映的《新喜剧之王》炒冷饭这件事已经是铁板钉钉了，至于炒得到底怎么样得看观众认可不认可，这两天又爆出硬植入广告，不尊重观众这样的问题。
至少如今看起来，这电影口碑已经跌破6分，再往下可就是不及格了，如果明天早上掉到5分以下，估计大罗金仙也救不了你们的星爷了。
那些所谓的星爷的铁粉们别着急，拿那些“你根本不了解星爷”，“你没看懂《新喜剧之王》”等等的车轮话来搪塞是没用的，我还可以告诉你们一点：谁当年还不是个星爷的铁粉儿吧，哥只是这二年才刚刚叛变的，我对周星驰曾经的疯狂，这篇文章可以证明。
因为周星驰实在是太让人失望了。
爱有多深，恨就有多深，当初我也曾经口诛笔伐以文字做刀替星爷辩护，挥舞正义的大旗攻陷喷子们的阵地，当初我也曾在写完一篇辩护文章之后暗暗劝慰自己，星爷不过是一时糊涂，一时糊涂而已……
你们热爱星爷，但你们了解他吗？你研究过他吗？问个简单的问题：周星驰的电影分为两个旗帜鲜明的时期，但分水岭是哪一部？
或许有人会说是他开始学着自导自演的《国产凌凌漆》，因为他第一次从“演员周星驰”变成了“导演周星驰”。
或许有人会说是他最经典的作品《大话西游》，因为他第一次将人物复杂的深度挖掘出来。
或许有人会说是他的获奖作品《少林足球》，因为星爷的演技第一次得到首肯，他终于获得了别人的认可。
但我可以告诉你们，错了，你们一整天为你们所谓的星爷站脚助威，却根本不了解他和他的电影。
周星驰作品最重要的一个分水岭，恰恰就是我们今天这个话题中的电影──《喜剧之王》
为什么这么说？
因为在喜剧之王以前，周星驰的表演风格是无厘头，而在喜剧之王之后，无厘头就已经不存在了，即便周星驰后来还在演电影，但无厘头已经成为了历史。我们谈及周星驰的喜剧的时候，是无法避开“无厘头”这三个字的，这是周氏喜剧的标签，而无厘头是什么，谁知道？
无厘头，原是广东广州等地的一句俗话，意思是一个人做事、说话都令人难以理解，无中心，其语言和行为没有明确目的，粗俗随意，乱发牢骚，但并非没有道理。另外一种说法，是无厘头其实也代表着一种“没有来头”的癫狂，一种发神经似的情绪表达，夸张，但基于人物内心的真实情感。不信你可以去翻翻周星驰在喜剧之王（1999年）以前的作品：
98年的《行运一条龙》，周星驰演的水哥，就是一个让人绝对捉摸不透的无厘头式的角色，香车美女倒贴不要，却去向一个叼着烟的中年妇女示爱，在别人的眼里，他不正常。
97年的《算死草》，他是一个让人无法猜透的陈梦吉。
96年的食神，他一开始就是一个疯癫的大老板，做事以“让你猜到我还是我吗？”为骄傲的脾气暴虐的神经病。
同年出演的大内密探零零发，他演的角色在保龙一族里简直就是个异类，各种无厘头的发明令人眼花缭乱。
95年的百变星君里的大少爷，回魂夜里会捉鬼的精神病人里奥。
再往前数，国产凌凌漆，白面包青天，破坏之王，济公，武状元苏乞儿……没有一个角色不是如此。
关于他的无厘头风格，我想用他自己电影《唐伯虎点秋香》里的一句诗来形容再合适不过了：别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿……
甚至你可以发现，周星驰早年在电影里的角色，其实还都比较正常，恰恰是他的角色开始疯癫之后，无厘头诞生了，他才正式走上了成功的路。在这里我们可以把周氏无厘头电影简化理解一下：
在以上这些所有的电影里，周星驰是那个不正常的疯子，而世界基本是正常的，比如保龙一族其他三个人，比如食神里的奸商吴孟达，比如济公面对的那些“正统大神们”，比如国产凌凌漆里的反派和袁咏仪，他们都是正常人。
这些电影的套路就是一个非正常的疯子，闯入了正常人的世界，用自己独特的理解世界的方式把一切都搅乱了，然而，他却有自己的道理。
可是，从《喜剧之王》这个分水岭开始，往后看，你就会明白为什么我说无厘头死了。
先说喜剧之王，尹天仇，只是一个多少有点偏执的龙套演员，目标是要当演员。
但你看看他面对的角色，黑社会瘦得跟小鸡子似的，一副没发育的吊样，话都说不利索，你看他面对的导演，肢体语言已经在表现自己是个精神病患者，还有跟蟑螂玩得很好的小姐等等。
然后是千王之王2000，周星驰虽然只是客串，但已经开始有了一些“严肃”的感觉，是一个深藏不露的世外高人。
再看01年的《少林足球》，他演的是一个懂功夫却有些偏执的年轻人，目标是要发扬功夫。
他的一举一动都是正常的，可面对的人呢？那些带着扳手踢足球的流氓，身怀绝技却在卖馒头的憨头憨脑的少女，骑着大二八做大生意的师兄……
04年的《功夫》，他的角色依然是一个稍微有些偏执的年轻人，目标是要当坏人，出人头地。
可你看看他面对的那些角色，穿红裤衩的铁线拳王，嘴巴抹得跟吃人一样的丑女，露着半拉P股的少年，甚至在找人单挑的那个桥段里，每一个猪笼寨的村民都各有不同的特点，
最后一部他主演的电影，是长江七号，这个时候的周星驰已经退化成了一个老实巴交的父亲，你还能说他带着无厘头的风格吗？他面对的是一个外星小怪物的世界……
所以我们可以总结一下说，喜剧之王以前，周星驰的角色是一个疯子闯入了正常人的世界，而自喜剧之王开始，是一个正常人，进入了疯子的世界。
前者疯的是他自己，后者，疯狂的是这个世界。
我不知道这是不是可以理解为周星驰离开了王晶李力持刘镇伟，独自担纲导演之后，开始看不懂这个电影世界的缘故，在周星驰眼里的21世纪，开始变得越来越难以看透了，世界癫狂了，而他，却沉静了下来，变成了一个普通人。
可也正是这个诡异的99年，内地一个名为《水木清华》的论坛，一帮大学生，在刚刚开始泛滥的互联网上，炒热了一部叫做《大话西游》的电影，只是他们不知道，99年也正是喜剧之王诞生的年份，那个时候谁上网聊天要是不懂得引用两句大话西游的台词，都没人理你。
1999年，周星驰在内地名气爆炸的那一年，却刚刚好是无厘头死去的那一年，这不得不说是上天安排的一个悲剧。
我们抱着深切的希望一年年的等待无厘头再创辉煌，却不知道它在那一年的午夜已经悄悄死去，周星驰的电影，自那一年开始，便不再以搞笑为主要创作方向。因为离开周星驰，谁也玩不转无厘头，那个号称耶稣也留不住他的张家辉演技如何？当年何尝不是匍匐在周星驰的脚下吃屎？葛民辉全情模仿，却也学不到半分神韵，张卫健终身都在想做另外一个周星驰，可他的无厘头永远只能让人阅读到尴尬，因为他没有把握到无厘头的精髓，那就是角色自己首先要是个特立独行的疯子，而张卫健总是想演一些很流弊很强大的角色，他找不到角色那种从里到外的癫狂，只能耍嘴皮子。
不是没人想过要接周星驰的班，甚至张家辉葛明辉这两个人还都在周星驰的身边由他手把手地带着，都学不来。
无厘头就是周星驰，但周星驰未必一生只满足于无厘头，一道菜吃多了会腻，演了几十部无厘头的周星驰年龄逐渐大了，想趁自己还演得动，转换形象，演几个不那么疯癫的角色，想要从演技上突破一下，或者更多地得到他人的认可，这无可厚非。
毕竟他已经在大内密探零零发里无奈地吐槽别人说他表情做作，略显浮夸。
那是某评委会对周星驰的评价，被他拿来在电影里吐槽别人，嘲笑自己，说明他很在意，一个喜剧演员一生没有拿过金像奖，没有得到过学院派的承认，他的人生是不圆满的。
周星驰如此，大洋彼岸的金凯瑞又何尝不是如此？他当年也算是一家独大的喜剧之王，可在他演那些疯癫的角色的时候，一样从来没有得到过什么大奖，学院派看不上他这种夸张的表演手法，你可以去看看他得到过多少次的提名，然而却换来的只是一次次的陪跑。
所以，他无奈之下演出了著名电影《楚门的世界》，按照我们前面所分析的那些，金凯瑞饰演的神探飞机头，变相怪杰等等角色，哪个不是在正常人世界里的疯子？
直到他1999年这部楚门的世界，彻底改变成了他是正常人，而整个世界，都疯了……
所以他获奖了，金球奖，他成功了，那一年，也是99年。
该死的99年，金凯瑞的喜剧死了，周星驰的无厘头死了，然后在2002年，周星驰凭借少林足球获得了影帝。
这也是他亲手杀死无厘头改换表演风格之后的第三年。
付出的代价何其巨大？东西方两个喜剧之王，生命的路程又是何其的相似，令人忍不住唏嘘，得到他人的承认和首肯，真的那么重要吗？
可对于一个演员来说，获奖，站在领奖台上，读自己早就写好的获奖感言，那代表着什么，只有他们自己知道。
如果一生都没有过一次那样的机会，哪怕你票房再高，观众爆满，或许也没有多大意义，尤其是像二位这样，早就不稀罕观众爆满，票房大卖已经根本不是什么意外的演员。
所以，你现在可以理解为什么《新喜剧之王》最后女主角的成功，一定要生硬地以一场颁奖典礼结束了吧？
如果说喜剧之王里尹天仇的结局正是影射了当时周星驰的心理状态，尹天仇的演技最终只得到了一个人的赏识，那就是吴孟达，而且不是在镜头前，是在生活里，他是无冕之王，是不需要学院派承认的喜剧之王，而周星驰在《新喜剧之王》里，终于把自己的这个梦圆了，虽然圆得很生硬，很生硬……可能他始终都没有放弃过想要得奖这件事，获奖，肯定自己的演技，真的是一件挺遥不可及的事儿，甚至死都达不到。
所以你们以为自己读懂了喜剧之王背后的深意，以为周星驰是在自己成功之后回头告诉你们：成功是需要努力的，要奋斗，加油什么的鸡汤。
可你们错了，在他自己看来，可能他至今都没有成功过，他离自己心目中那个演技得到肯定的奖项还遥不可及，他奋斗了一生，获得了千万观众的喜爱，可在他自己看来，还是失败者。
所以，周星驰在两部喜剧之王里所表达深意，都是“不要入错行”，千万不要选错道路，否则你的一生都可能要为此付出百倍的辛苦和努力，也未必能换来最后的成功（喜剧之王），甚至是极其虚幻的奖赏（新喜剧之王）。
所以他才会让任何人一眼看上去就知道，尹天仇和如梦，根本不是演戏的料，你注定很难成功。
这是他为什么一直在不同的场合重复强调，我拍的不是喜剧，希望大家不要当它喜剧来看。
我想，如果上天再给他一次重来的机会，他不会再做喜剧演员，真的……
这也是为什么《新喜剧之王》会如此烂的关键所在──它根本不是无厘头喜剧，却是对无厘头的一次拙劣的模仿，无厘头是不可复制的，没有周星驰出演，就是周星驰自己都抄袭失败了。
不是就不是，其实问题也不大，功夫也不是周氏无厘头，拍得也还不错啊，为什么《新喜剧之王》不行了呢？
因为功夫就是踏踏实实地在做功夫电影，喜剧并不是主线，它不用为了表现喜剧效果而去讨论是演员疯了，还是世界疯了的主题。
《新喜剧之王》，却是周星驰在回归老路，他想在一个女演员身上重塑无厘头类型的电影，他想塑造一个为了演技而癫狂的女主角，那不是开玩笑嘛，当初那三个模仿者怎么倒下的你忘了？现在你让一个女人去疯疯癫癫的面对一个同样疯癫的世界？
观众不认可没有周星驰的无厘头，何况是换成女人了，当她尴尬地模仿周星驰那种癫狂状态的时候，观众只会觉得，这个娘们儿有病吧？
可换个角度看看，如果是周星驰头上戴着一把菜刀跟人在餐桌上若无其事地说话，大家甚至都可以理解，因为他的无厘头就是这么疯的，他不这么做才奇怪。
周星驰没有明白一点，在他的电影里，要么主演是疯子，要么世界是疯子，至少要保证其中一个是正常的，故事才能做到真实可信，这一次，连主演带电影里的世界，都是处在一种不真实的癫狂状态下，导致观众看得蒙圈，不知道到底是演员自己智商低，还是整个世界都有问题呢？
这严重影响了观众的看戏体验，甚至很容易出戏，在看的时候脑子一直在想，那些群演抡着折凳去死命围攻一个倒在地上的女孩，这特么可信吗？
他们是群演，可他们不是杀币啊！
女主角又何尝不是如此？你头上顶着菜刀跟老爸吃饭，还假装看不出老爸到底为什么着急？是亲生闺女吗？你的孝顺和懂事哪里去了？老爸冲上来要打你，你还让他控制一下情绪？还是那句话，她是群演不假，可她也不应该是杀币啊！
周星驰想为群演拍一部歌颂他们的戏，却到头来还是把群演当成了智商低的白痴们，就好像郭德纲的电影《祖宗十九代》里，本来主题是想表现外貌丑的人一定有闪光点，结果拍到最后，插科打诨装傻充愣的还是靠那些丑角来赚笑点，说到底──跑题了。
你要让女主角的这种癫狂和偏执，就得让世界正常起来，变得充满真实感，你要让世界疯狂，女主就得是在这个疯狂的世界里惟一的清流，现在周星驰是世界带主角都拍成了疯子，观众便再也很难找到真实感了，不管特效做得多真都很难让观众代入其中，比如外国人拍的《博物馆奇妙夜》，就是典型的演员神经病了，世界也同时疯了，观众看的时候只会觉得，这特么是什么乱七八糟的，当我傻子吗？
周星驰被高估了，真的，他不是一个有电影智商的人，也根本不知道自己想干什么，他不过是因为自身拥有很高的市场价值，被资本市场逼着出来消费自己罢了，而他忘了自己当初积攒下来的这些身价，背后是一个个编剧导演制片们共同作用的结果，离开那些人，他自己可能连怎么逗笑观众都不清楚。
这就是《新喜剧之王》之所以是烂片的关键原因，我的话说完了，谁赞成，谁反对？
为什么有人说周星驰的电影有潜在的暴力？
我认为:说周星驰的电影有潜在的暴力，倒不如说成是他电影里面有一种潜在的力量。
反反复复看了很多遍以后会发现，他的影片有一个共同点:有一种潜在的力量，一开始并没有感觉到这种力量的存在。就像一棵从石头缝里长出来的小树苗一样，历尽艰辛万苦，奋力地长大长大再长大，比其它长在肥沃土壤中的小树要坚强些、勇敢些！这就是周星驰把自己干事的执着精神，通过行动语言潜移默化地贯穿在整个剧情中。周星驰的每一部电影，都是一部小人物的成长史。那些不屑于看小人物的看客，根本无法走进他的电影，所以有人就会吐槽，说他的电影乱、低俗、无聊。这种人是没有用心去体会，没有耐心地去回味。可以说周星驰的电影每一部都是经典，都有潜在的力量，能使消沉的人奋起，能让彷徨中的人充满了斗志，同时让我们知道:只要有信心，不畏艰辛，不怕困难，不怕别人的冷嘲热讽，敢想敢干，不忘初心，一步一个脚印地走下去，终究会走向辉煌。正如杜甫的诗所说:好雨知时节， 当春乃发生。 随风潜入夜， 润物细无声。请大家反复观看他的佳作，用心体会吧。
发布于 2024-02-19 22:36:01