范丽琴手绘课程第1课,手绘插画中，人物衣服褶皱怎么画
手绘插画中，人物衣服褶皱怎么画？
手绘插画中衣服皱褶在画的时候思考一下：为什么这里会出现褶皱，是因为压力或者是风吹的等等因素，关于衣服褶皱的画法技巧，可以在轻微课平台了解更多的相关课程。下面简单介绍一下，衣服褶皱的原理和画法：
1、纲举目张
在画衣服褶皱的时候，我们要时刻记得一个核心原则——纲举目张。衣服是穿在人体上的，从力学方面来说，这样就有两个受力，地心引力、人体的支撑力。所以在绘画的时候得有一个基本的认知，知道这两个力是拉扯衣服的。然后在这个的基本去理解分析就可以画好衣服的褶皱了。
2、衣服材质
衣服的布料材质同样也会影响到褶皱的形成。正常来说布料越厚，就不容易产生褶皱，因为能提供的很小，所以衣服看起来就会越整齐。而布料越薄，褶皱的出现就会越繁复。
3、褶皱的结构
什么是褶皱？褶皱本质是布料凸起。一般可以看作是一个三角。布料越轻薄，凸起的坡度就会越陡峭。布料越厚，褶皱则会更加平滑。正常来说褶皱的偏向是不同的，可能是往左歪、耶可能是向右斜，原理就跟我们平常看到的山坡差不多。褶皱角度如果是比较“陡峭”的，那就会形成一个凹进去的“山洞”。这个有“洞”的小山坡，某种程度上就是褶皱的基本单位，基本上褶皱都是从这个基本单位中通过不同角度变化而来的。
4、衣服的松紧和表现出来的垂坠感
独立的支撑点越松，衣服所展现出来的褶皱线条会更加圆滑些。上面就提到了衣服是承受了地心引力的。所以，在画的时候需要注意衣服的垂坠感，有的会从支撑点直坠下去，也有的会从支撑点画出一条切线出去再坠下来，这得依托于平常练习的时候多观察。
衣服褶皱其实想画好并不难，只要你掌握了规律，也可以做到得心应手。在画衣服线条的时候，需要我们了解因不同面料所产生的线条，宽松。
比如说：质地柔软的衣服，那么衣纹就会比较多点，而较硬、较窄的衣服褶皱就比较少；比较薄的衣服，厚的衣服形成的衣纹细碎。
还有就是在画手绘插画人物衣服褶皱走向的时候，要注意空气感，衣服和人体之前不能贴死，不然就成死褶了，基本褶皱走向呈三角区域存在。画衣服褶皱记住一句画：无中生有，视而不见。
无中生有：在关节骨点的位置，要加强刻画衣纹。
视而不见：在贴身的地方，减少甚至不画衣纹。
此外还有一点就是，不贴身的地方，按照力学的规律来就行，因为这个不是唯一的，对于这点，小编的看法就是：该卡的地方卡到点，该放的地方要大胆。
哪里可以免费学习手绘？能免费学习手绘的视频教程有哪些？
有兴趣的朋友可以关注我西瓜视频上的课程，我后续会推出一期免费专辑教程。
我在教《园林快速表现技法》时，要求零基础学生在80课时里基本掌握园林手绘基本技法。怎么做到呢？
第一，学习排线和色彩基础，八种基本线条，每种线条四个不同方向练习，每天练习两页A4纸。记住是每天，因为这些线条是后面手绘的基础。后面每节课都会用到。 有两个难点，手绘长直线和树木外轮廓线。必须掌握。
第二，学习基本景物的画法。素描基础，以及各种树木，花草，山石，天空，水流，建筑物，人物等画法。 画法要点，画前要分析景物结构特点，线条特征，比如理解树冠是半球型，每个分部也是一样，这样就知道怎样分清明暗对比。
第三，整体风景的手绘，学习透视和构图，以及景物的组合。
总之，绘画是一门技能，在浓厚兴趣和辛勤努力下，一定会取得不错的成果，并享受到绘画的乐趣。有兴趣的朋友可以看看我西瓜视频上的课程。如果能对您有所帮助，无比欣慰。
想学手绘插画，什么途径比较有效？
你好，学习手绘一般分为线上与线下。
1.如果是对绘画要求不高的可以选择线上。
例如现在的手绘设计师，很多工作者没有太多时间会选择线上，他们会买个手绘板连接电脑就可以，利用好业余时间，也是不错的。
2.如果是想踏踏实实地学习，对绘画要求较高的线下更适合些。
线下的老师可以手把手的教，哪里不懂及时能示范指正，有时候能与老师聊聊绘画过程中的心得与体会，说不定你能无意中学到些有用的。
之前我的文章也写过 线上与线下的区别，感兴趣的可以去看看。
以下是我个人作品，不知这是不是你喜欢的风格
什么叫手绘？
手绘是应用于各行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。手绘是从事建筑、服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。
手绘和现代生活紧密联系着，比如可以体现在建筑、服装、插画、动漫等各个方面。
纯手绘，又称为艺术手绘或纯表现，是指偏向艺术的绘画，需要靠艺术家本身的纯粹的凭空想象和主观创作来完成。设计手绘有别于艺术手绘，设计手绘是使用徒手表达工具，把所想、所见到的设计信息记录下来的过程，是设计师用于记录资料、记录想法、交流设计的最方便、最快速的工具。
学素描，手绘，彩铅，绘画有哪些网上课程可以推荐吗？
学素描，手绘，彩铅，绘画有哪些网上课程可以推荐吗？
很高兴回答你的这个问题，学习绘画现在网上课程有很多，今日头条里，有绘画交流圈，零基础绘画交流圈，你可以加入，可以跟着一起探讨一起学习，也可以参加绘画培训班，有老师办班，跟着老师一起学习。
我是六零后，也刚刚开始学习绘画，我女儿让我下载了一个小红书app，那里也有很多，老师的免费教程，也可以跟着学习，素描，手绘，彩铅，工笔画，国画等等都有，现在网络发达，线上线下都可以学习，非常方便，好像就是给绘画爱好者准备一样。
我喜欢素描，就一直跟着学习素描，学习快三个月了，图片是我的作品。
以上是个人建议，供你参考。
我的素描作品，我是六零后，喜欢我的素描画，可以关注我，一起学习一起加油?????????
手绘是什么呢？
手绘是从事建筑，美术，园林，环艺，摄影，视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。
在效果图的学习过程中，临摹是一个非常重要的内容与环节。它是衡量大学生手绘能力的重要指标。同时对大学生毕业，就业都具有很大的影响。与其相对应的是电脑效果图。手绘内容包括：手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法，设计类手绘，主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘，前期部分被称为草图，成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔，所以言语无法尽善表达。——手绘人网主讲秦皇书匠。
新手想学习手绘，需要什么工具？
新手手绘几个建议
起步可以先学下素描基础掌握好造型基础，这样可以快速上手各种不同种类的绘画。
这个一阶段用2H到6B区间的铅笔可以了，有了造型基础再考虑上色的问题。中华牌就可以，不必追求进口的。建议要去美术班会进步比较快的，或者网络课程也好，有人指导会少走弯路。
到了色彩部分，彩铅是比较好把握的可以选择彩铅有国产也有进口的根据预算吧，其中也有水溶性铅笔可以当做水彩的初步训练。
下一步
水粉 新手推荐国产的马利牌 ，好用不贵，多临摹多练习才是王道。
水彩是比较难掌握，但是出效果快的，同样推荐马利。
其它材料都可以慢慢尝试。
祝你早日学成。
想学动漫手绘，要怎么入手呢？
你可以先买几本基础的绘画教程书,也可以在网上看教程,emmm人物的人体、五官什么的都要去学学。画画提笔就能画,但画好其实不是一件简单的事,要努力从最基础的开始。画画没有捷径,多练是唯一的方法。你可以先临摹别人的作品,在临摹别人的作品时也要想想别人为什么这么画等等。
学手绘动漫，它只意味着一种冒险，有一些人自学手绘动漫成功了，成为了手绘动漫领域的佼佼者。那无非是因为两个原因：一是运气好，恰好个人的学习习惯符合了这个学科的学习规律，在某些学习阶段达到了事半功倍的效果，而好的效果又给他们带来了好的机遇，好的机遇又反过来给他们更多的信心，这样促成了一个良性的循环。
顺便在此推荐大家可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课APP，轻微课的网站上面有很多的绘画课程，还有一个魔鬼特训班，魔鬼特训班大家可以挑战一下，很多人的学习效果都非常不错！
二是个人有着强烈的学习愿望，自律性非常强，甚至有着铁一般的意志力与自我控制力。同时，目标非功利性，以自己内心的“爱”，或者说“强烈的爱好”，为第一前提。
而以上这两点却是很多自学手绘动漫的学习者所不具备的，至少你不能完全地掌控它。所以自学手绘动漫根本谈不上好还是不好，它只意味着一种冒险，如果你对其规律把握得全面，那么胜算就大，反知，就不言而喻了。自学手绘动漫有多难？
练到“境随心转，而非心随境转。”自学手绘动漫才能成功，我们要做一件事情，特别是一件很大的事情，需要我们长期投入我们的时间和精力的时候，一定要首先了解一些事情，一些状况，这样我们可以不必为自己盲目的一腔热忱付出不必要的代价，有些代价你玩得起，有些你玩不起。
人，特别是没有经过特别训练，或者是修炼的人，都不太具备长期吃苦耐劳的精神，他们的精神能量很低，他们往往过高地估计自己的心理减压和承受能力，他们只模模糊糊地看到一条在理论上可以成功的空中桥梁，却看不到翻山越岭的艰辛。
所以，一旦自学手绘动漫开始付诸实践以后，成功者寥寥无几。不光是手绘动漫，在其他领域同样如此。
人的行为的持续性，靠的是精神的能量。一个意志力薄弱的人很难维持其行为的持续性。但是大多数人不就是意志力薄弱的人吗？
他们人云亦云，几乎没有在自己的人生中担当起主人的角色，他们是惰性与集体无意识的奴隶，他们按照父母的意志来选择自己未来的教育，按照同伴的意志来选择自己的就业，按照社会的意志来选择配偶，最后按照政治的意志来教育自己的后代，所以成功的人在这个世界上才那么少。
所以，人们意识到软弱的我们要建立一个有共同目标的团体，要靠一个人与人构成的环境来强化一种能量场，让原本精神能量弱小的人能够在其中吸取力量，在一种“氛围”里不知不觉地进步，这就是环境教育的意义所在。
所以，如果是自学手绘动漫，既没有人来陪伴你，也没有人鼓励你，更没有人来指导你，当然也不可能有人来感染你，影响你，你必须依靠自己的精神力量来做到一个隔绝自己目标追求与外界诱惑的能量场，这本身就相当相当地困难。家里人如果不支持你，说风凉话你能一直做到坚持吗？女朋友如果不支持你，说风凉话，你还能坚持吗？
一起念书的同学都开奔驰宝马，你还在家里不赚钱地苦修艺术，你能坚持吗？年纪越来越大，但是画画的效果却还不如一些十几岁的晚辈，你能坚持吗？
如果你坚持了好几年，结果发现以前的方法有问题，令你很沮丧，你能坚持吗？所以宗教界有句话，叫：“做事不看环境不看人。”或者说：“境随心转，而非心随境转。”表层的意思是说，为了达到自己的目标，不在乎外界的变化与诱惑，以自己本心的追求为唯一的航标。
而深一点的意思是告诉各位，努力并不是叫你刻意地去控制和压抑自己的感觉，而是把自己的感情和周围的一切统一到一起。因为你意志力再强，也有忍耐不了的一天，因为你对自己要做的这个事情并不一定充满了爱的能量。
自学手绘动漫思潮来自于对高校动漫教育的失望，三年的动漫专业学生其美术测试的结果还不如某些经过3个月手绘动漫培训班0基础学员，对手绘动漫教育工作者来说，研究工作的目标就是要让那些普通的人，平凡得不能再平凡的人通过行之有效的方法，来普遍性地达到学习目的。说简单一点就是，如果70%的人通过学习不能达到专业要求，那这个教育就是失败的。
自学手绘动漫前的准备最行之有效的是自我评估在任何自学手绘动漫开展之前，我们都要在两个方面进行真实而合理的评估。一是自己的实际手绘动漫水平；二是自己的自学手绘动漫期限和学习目标。这两项评估不时简单地对自己说：我明白了。就完事儿了，而是需要做到一些非常仔细的工作。
按照入门------初学-------中级--------中上--------优秀五个等级给你一个评价。至于这五个等级该如何去学，可以对照下面的表格。（特别说明：测试时间一定要卡死，千万不要自己骗自己，同时这五个阶段的建议只是很大概的，仅仅作为参考，具体的实施计划自己能使八仙过海各显神通了）
入门：如果是入门学员我的建议是首先要熟悉线条，观察方法，以及基本的描绘技巧。这个阶段恰恰没有什么太定向的训练项目，传统的素描色彩都可以。
初学：这个阶段是最容易走偏的阶段，建议多临摹成熟的卡通作品，并且给自己一个合理的时间限制和训练计划。
中级：这个阶段进步很困难，因为不是做一个练习就可以获得明显的进步。所以建议多在临摹学习的意味着一种冒险，有一些人自学手绘动漫成功了，成为了手绘动漫领域的佼佼者。那无非是因为两个原因：一是运气好，恰好个人的学习习惯符合了这个学科的学习规律，在某些学习阶段达到了事半功倍的效果，而好的效果又给他们带来了好的机遇，好的机遇又反过来给他们更多的信心，这样促成了一个良性的循环。
顺便在此推荐大家可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课APP，轻微课的网站上面有很多的绘画课程，还有一个魔鬼特训班，魔鬼特训班大家可以挑战一下，很多人的学习效果都非常不错！
二是个人有着强烈的学习愿望，自律性非常强，甚至有着铁一般的意志力与自我控制力。同时，目标非功利性，以自己内心的“爱”，或者说“强烈的爱好”，为第一前提。
而以上这两点却是很多自学手绘动漫的学习者所不具备的，至少你不能完全地掌控它。所以自学手绘动漫根本谈不上好还是不好，它只意味着一种冒险，如果你对其规律把握得全面，那么胜算就大，反知，就不言而喻了。自学手绘动漫有多难？
练到“境随心转，而非心随境转。”自学手绘动漫才能成功，我们要做一件事情，特别是一件很大的事情，需要我们长期投入我们的时间和精力的时候，一定要首先了解一些事情，一些状况，这样我们可以不必为自己盲目的一腔热忱付出不必要的代价，有些代价你玩得起，有些你玩不起。
人，特别是没有经过特别训练，或者是修炼的人，都不太具备长期吃苦耐劳的精神，他们的精神能量很低，他们往往过高地估计自己的心理减压和承受能力，他们只模模糊糊地看到一条在理论上可以成功的空中桥梁，却看不到翻山越岭的艰辛。
所以，一旦自学手绘动漫开始付诸实践以后，成功者寥寥无几。不光是手绘动漫，在其他领域同样如此。
人的行为的持续性，靠的是精神的能量。一个意志力薄弱的人很难维持其行为的持续性。但是大多数人不就是意志力薄弱的人吗？
他们人云亦云，几乎没有在自己的人生中担当起主人的角色，他们是惰性与集体无意识的奴隶，他们按照父母的意志来选择自己未来的教育，按照同伴的意志来选择自己的就业，按照社会的意志来选择配偶，最后按照政治的意志来教育自己的后代，所以成功的人在这个世界上才那么少。
所以，人们意识到软弱的我们要建立一个有共同目标的团体，要靠一个人与人构成的环境来强化一种能量场，让原本精神能量弱小的人能够在其中吸取力量，在一种“氛围”里不知不觉地进步，这就是环境教育的意义所在。
所以，如果是自学手绘动漫，既没有人来陪伴你，也没有人鼓励你，更没有人来指导你，当然也不可能有人来感染你，影响你，你必须依靠自己的精神力量来做到一个隔绝自己目标追求与外界诱惑的能量场，这本身就相当相当地困难。家里人如果不支持你，说风凉话你能一直做到坚持吗？女朋友如果不支持你，说风凉话，你还能坚持吗？
一起念书的同学都开奔驰宝马，你还在家里不赚钱地苦修艺术，你能坚持吗？年纪越来越大，但是画画的效果却还不如一些十几岁的晚辈，你能坚持吗？
如果你坚持了好几年，结果发现以前的方法有问题，令你很沮丧，你能坚持吗？所以宗教界有句话，叫：“做事不看环境不看人。”或者说：“境随心转，而非心随境转。”表层的意思是说，为了达到自己的目标，不在乎外界的变化与诱惑，以自己本心的追求为唯一的航标。
而深一点的意思是告诉各位，努力并不是叫你刻意地去控制和压抑自己的感觉，而是把自己的感情和周围的一切统一到一起。因为你意志力再强，也有忍耐不了的一天，因为你对自己要做的这个事情并不一定充满了爱的能量。
自学手绘动漫思潮来自于对高校动漫教育的失望，三年的动漫专业学生其美术测试的结果还不如某些经过3个月手绘动漫培训班0基础学员，对手绘动漫教育工作者来说，研究工作的目标就是要让那些普通的人，平凡得不能再平凡的人通过行之有效的方法，来普遍性地达到学习目的。说简单一点就是，如果70%的人通过学习不能达到专业要求，那这个教育就是失败的。
自学手绘动漫前的准备最行之有效的是自我评估在任何自学手绘动漫开展之前，我们都要在两个方面进行真实而合理的评估。一是自己的实际手绘动漫水平；二是自己的自学手绘动漫期限和学习目标。这两项评估不时简单地对自己说：我明白了。就完事儿了，而是需要做到一些非常仔细的工作。
按照入门------初学-------中级--------中上--------优秀五个等级给你一个评价。至于这五个等级该如何去学，可以对照下面的表格。（特别说明：测试时间一定要卡死，千万不要自己骗自己，同时这五个阶段的建议只是很大概的，仅仅作为参考，具体的实施计划自己能使八仙过海各显神通了）
入门：如果是入门学员我的建议是首先要熟悉线条，观察方法，以及基本的描绘技巧。这个阶段恰恰没有什么太定向的训练项目，传统的素描色彩都可以。
初学：这个阶段是最容易走偏的阶段，建议多临摹成熟的卡通作品，并且给自己一个合理的时间限制和训练计划。
中级：这个阶段进步很困难，因为不是做一个练习就可以获得明显的进步。所以建议多在临摹学习的基础上进行各种层次的创作。比如你可以给临摹的人物换换衣服，变变手势之类的，总之要大胆地做出改变，同时还可以借助火神等交流平台去实践自己的作品。
中上：中上的学员已经具备了相当的美术能力，所以如果要自学手绘动漫的话需要多做实践性的工作，比如接些单子，但是要由选择性地去做，如果什么都去做的话那就完了。
优秀：优秀这个级别我建议一般没有什么必要闭门自学手绘动漫。如果仅仅是想巩固那么就干脆去工作吧，在一个单位或者团队里或许能够把能力发挥出来。但是如果还想进入到手绘动漫的更高层次，比如：高级，专家级。那么你需要找老师带你。刘翔那么优秀也必须要教练。
一个初学者即使经过三年艰苦的自我学习也只能做到一个优秀的美术工作者，要通过自学手绘动漫成为一个商业画家，那是5年以上的目标。关于学习的目标我只要是想给大家一个“1+1”的建议。
不要好高骛远，在目前的阶段能够进阶一个层次那么就很不错了。不要一来就：我要当画家。我一听就问：你给自己多长时间学习啊？他回答“一年应该够了吧？”我顿时晕倒。如果一年两年，甚至三年就能培养一个画家，那我看画家也不是什么值钱的称呼了。
一个初学者（其实大部分的大学动漫专业毕业生的手绘动漫水平就相当于不同程度的初学者和中下级的学员）即使经过三年艰苦的自我学习也只能做到一个优秀的美术工作者，要通过自学手绘动漫成为一个商业画家，那是5年以上的目标。建议大家在设计自己的目标前，去详细地阅读下历史上出现过的那些著名的画家的生平事迹，你会惊人地发现两个事实，一是这些画家的学习经历出奇地长，二是他们的创作作品如此地多。
比如：在手绘动漫的黄金时代，一个画家的平均创作数量是3000张左右，这是一个什么概念呢？推荐大家下载轻微课APP或者登陆轻微课官网，上面有很多的手绘动漫学习资源、教程、素材等！一个人平均一生的生命只有20000天左右。也就是说，如果这个画家18岁成年开始画画，那么到他死，平均5天就要完成一张作品。而我们的学习者通常都是大学荒废了，或者是工作以后才半路出家的，基本是在23岁左右才开始的全力以赴的专业学习，那么大家可以算算要成为一个画家需要花多长的时间。
所以，合理地设计你的学习周期和计划。不要盲目地乐观，当然也没有必要悲观，徐悲鸿是30岁才开始学的美术，但是大器晚成，最终成为一代宗师。饭要一口一口吃，踏实地实践才是正确的。
得到家人和朋友的支持得到家人和朋友的支持的关键在于自己是否真正从一些细小的行为开始自我改变，自学手绘动漫是非常艰苦的，同时你会没有收入。所以你最好是在得到家人和朋友的支持下进行，否则你的压力会很大。而过于强大的压力，恰恰是自学手绘动漫不能进行到底的罪魁祸首。因为前面讲了嘛，你的精神力量不会比普通人强多少。
所以，以前遇到有不少朋友来信告诉我说自己如何得不到家里的支持等等。我就告诉他们，首先和家里人沟通的前提是你的决心，家人其实是支持你做任何你认为正确的事情的。
但是有个前提，那就是你自己必须对你的选择有绝对的信心。而往往我们很多朋友自己都没有什么信心，在实施行为的时候也给家里人展示出自己软弱和懒散的一面，你说做为你的家里人能不为你担心吗？得到家人和朋友的支持的关键在于自己是否有真正的决心和克服困难的毅力。
手绘有什么特点？
手绘的特点：
1、手绘以醒目的色彩搭配,灵活多变的版式布局,易认易读的字体,幽默夸张的插图,来向消费者宣传和传递商品的特色. 2、手绘是不借助任何机械设备,以亲手使用专用书写工具绘制出色彩鲜艳,图文并茂的表达促销之意的海报,手绘海报的制作成本较低,可大大缩短制作时间,具有较强的机动性,灵活性,快捷性. 3、手绘海报作品流露出的亲切感是其他印刷品所不能表达出来的,它的亲和力最能刺激消费者潜在的购买欲望,使消费者产生冲动.为经营者带来商机。
4、手绘能够配合卖场整体格调的搭配,既有助于推销商品又能营造出卖场的热卖氛围. 5、手绘广告,它本身不具有电视广告,报纸等新闻媒体那样的促销力度,但它却具有制作成本低,形式变化活,传达速度快,反馈信息准的主要特性,从而成为现今商业经营竞争中一种最有效最广泛最实用的不可缺乏的手段和策略. 手绘是从事建筑，服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程，是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法。